Actividad Nro 3
- Parte 1: Retrato fotográfico que considere superlativo
Alumna: Rocío Maiale
Para el retrato elegí esta fotografía, no conozco el nombre del autor ya que es una página en una red social donde suben retratos al azar. La sigo porque me parece muy interesante cómo se autorretratan. Esta foto en particular, la elegí principalmente por la luminosidad de la imagen y cómo ella se refleja en el rostro y en la mirada de la persona. Es interesante cómo se genera esa luz anaranjada, la sombra de la rama del árbol y también, a mi me genera esa intriga de si la luz es natural (del atardecer o amanecer) o si es una puesta.
La mirada de la persona retratada provoca también un sentimiento de conocer más sobre ella y sobre qué está sintiendo.
Alumno : Guido Kochen
Elegí este frame de “El Padrino” debido a que lo considero icónico, debido a que establece el código estético a partir de la utilización de la luz cenital (la cual provoca luces duras en los rostros de los personajes), el movimiento de cámara (zoom in) que será recurrente a lo largo de la película y por último, por la utilización del primero plano, el cual será utilizado para mostrar la transformación del protagonista durante los distintos estadios de la trama.
Alumna: Jimena Arboleda
Cuando comencé a buscar retratos no sabía bien por donde empezar. Quería encontrar una fotografía que me trasmitiera algo y poco a poco fui achicando las opciones de mi preferencia. No queria nada a color asi que acorté la busqueda a blanco y negro. Luego pensé en retratos de actores y la primera actriz en la que pensé fue Audrey Hepburn. Entre el sinfín de imágenes que me proporcionó google encontré esta, que no es de ella. Es un retrato de Julie Andrews de 1959. Lo que me gustó principalmente es que no estaba mirando directamente a la cámara, hay un “algo o alguien más” que esta recibiendo esa mirada, porque la cámara está frente a ella. La foto es en blanco y negro pero al ser el fondo blanco y tener una ilumicacion suave hace que ella resalte justo en el centro del encuadre. El espejo es otra cosa que me llamó la atención, el reflejo de su rostro y mano hace sentir como que la vemos en su totalidad. La pose que tiene parece como si estuviera rezando o en posición de rezo, también pensé que podía haber sido un retrato de la época en la que Julie Andrews estaba grabando o promocionando “La Novicia Rebelde” pero investigando vi que las fechas no cuadraban. Hay algo en la foto que la hace posada y natural al mismo tiempo. Asi que fui a buscar algo más con respecto al fotógrafo y vi que trabajo como escenógrafo teatral y luego en películas.
Alumna: Agustina Berstein Jaleh
La fotografía fue tomada por Vivian Maier, en 1954 en Nueva York. La cámara usada fue una Rolleiflex. Elegí este retrato porque me resulta atrapante el encuadre con el que cuenta ubicando al sujeto en el centro. Siendo fotografiado en su propio ámbito y sin anticipar el momento en el que iba a ser captado. Esta era una de las características principales con las que contaban las fotos sacadas por esta fotógrafa. Lo que me parece que es lo más interesante es el poder ver cómo no fue todo dispuesto para una foto en particular sino que parte de la cotidianeidad de las expresiones y situaciones donde se encuentran las personas.
Alumno: Simón Carraud
El nombre de la pieza es "Death Comes to the Old Lady" (La Muerte llega a la Anciana) de Duane Michals (1969). Elegí esta pieza de 5 fotografias debido a lo que me produce, con un un efecto tétrico en el que no solo simula movimiento, es capaz de ocultar detalles con la difuminación como la cara de "la muerte" que acecha a la anciana. Esto es conseguido mediante una exposición mas larga de lo normal en la cámara, obturando a un mayor tiempo del normal y cerrando el diafragma para que este no sobreexponga las imágenes.
- Parte 2 (grupal) Ciudadano Kane (1941)
Elegimos este fragmento debido a que , en una película que ya es un retrato en sí, es a partir de esta escena en que el protagonista empezará a perder algo que se convertirá en un misterio que los demás personajes intentarán resolver: Su inocencia. En esta escena vemos como la madre de Charles cede su tutoría a un magnate rico que criara al niño para que este se convierta en su heredero. Si bien la escena se centra en los adultos que componen gran parte del plano, Charles siempre permanece en el encuadre, pequeñito, remarcado en una ventana jugando en la nieve con su trineo.
En esta escena se pueden ver la introducción de la profundidad de campo, el blanco y negro, el traveling en Retroceso (Dolly Out), entre otros que erab innovadores para esta época.
- Parte 3: Retratos Individuales
Alumno: Guido Kochen
Retrato de Simon Carraud
Alumno: Simón Carraud
Retrato de Guido Kochen
Alumna: Jimena Arboleda
Retrato de Rocio Maiale
Alumna: Rocío Maiale
Retrato de Jimena Arboleda, tomada por Zoom.
Alumna: Agustina Berstein Jaleh
Retrato de Jimena Arboleda
